Ce n’est un secret pour personne que la musique trap a pris le monde d’assaut. Les artistes de Trap sont souvent en tête d’affiche des plus grands festivals du monde, vendent des tournées, et oui, dominent la culture des jeunes. Il est temps de rattraper le temps.

Le hip hop a enfin trouvé son médium avec le streaming. Le rock l’a perfectionné avec le LP dans les années 1960. Le punk l’a évolué avec le 7″. Maintenant, le piège a explosé avec le ruisseau. Grâce à la domination de l’EDM au début des années 2000, les rappeurs ont naturellement sauté sur les beats staccato et les rythmes bégayés pour développer les rouleaux de basse et de caisse claire 808 sur chaque seizième. De Flosstradamus à RL Grime, de Kill The Noise à Waka Flocka Flame, c’est une progression naturelle à son meilleur, même si peu auraient pu prévoir la domination radicale qu’elle aurait sur le rap dans son ensemble.

Fini l’âge d’or du hip-hop, c’est l’essor de la musique trap d’Atlanta. musique trap

Issu de la scène rap sudiste des années 1990, Atlanta a toujours été à la pointe de la technologie. Regardez la montée en puissance de la musique trap.

Le lieu de naissance de trap

Il y a de fortes chances que vous ayez entendu de la musique trap. Si vous avez allumé une station de radio pour jeunes ou entendu quelque chose de Jeune Voyou, vous connaissez le phénomène.

La musique trap est un style distinct de hip-hop qui a émergé comme une émanation de la scène rap sudiste dans les années 90. Vous connaîtrez une piste trap par le style beat signature – une grosse caisse bégayante, un accent sur les seizième notes, des hi-hats, des 808s et de nombreux synthés.

Trap a pris racine à Atlanta il y a de nombreuses années avec des artistes comme Ghetto Mafia et Dungeon Family qui ont d’abord été attribués au terme. Clifford Harris d’Atlanta, mieux connu sous le nom de T.I., a introduit le genre dans la conscience grand public avec son album Trap Muzik de 2003, un véritable tsunami d’artistes a rapidement suivi.

« Chaque fois que vous faites quelque chose qui ne fait que déplacer l’aiguille culturelle, les masses le trouveront », confirme Christopher Hicks, Bureau du Film et du divertissement de la Ville d’Atlanta.

Comme tous les mouvements underground qui génèrent suffisamment de houle, ils finissent par sombrer dans la culture pop. La musique trap a pris le dessus sur les charts avec le trio d’Atlanta Migos et le rappeur Future en tête des classements de Billboard. D’autres artistes basés à Atlanta comme 21 Savage, 2 Chainz, Young Thug et Lil Yachty – qui a été accusé par Skegss d’avoir volé leur pochette d’album – vendent des tournées, couvrent la radio et engrangent des millions.

Les jeunes continuent d’embrasser le son  » parce qu’ils savent qu’il vient des créateurs « , explique le célèbre manager Pap Kola. « Le piège nous a appris à infiltrer l’industrie depuis les rues. Les histoires que nous avons racontées de nos pièges incarnaient le fait de faire ce que vous devez faire pour vous sortir de nulle part. »

Comme de la musique aux oreilles du capitalisme, en peu de temps avant que l’industrie ne transforme cette identité sonore en mastodonte rentable. Mais bien qu’il s’agisse d’un pedigree hip hop qui renforce éternellement son attrait international, il est souvent décrié par des étrangers.

Aujourd’hui, l’anatomie de trap repose sur les tambours. Largement basé sur le Roland TR-808 pour les lignes de basse et les bribes de batterie. En fait, il est très courant dans trap d’appeler ces notes de basse longues et soutenues simplement des 808s. Les basses seront ensuite enchaînées latéralement au coup de pied pour lui donner encore plus d’espace.

La caisse claire tombe généralement sur le troisième temps de chaque mesure, la quatrième mesure étant flairée avec un éclat rapide de seizième notes successives. C’est l’insigne de piège le plus facilement identifiable et le plus répandu.

La seconde venue de Traplanta

Après que trap ait pris trop d’ampleur pour ses racines à Atlanta, il a dû s’adapter ou périr. Ce qui était autrefois un genre défini par une attitude dure et une culture underground, il a commencé à se transformer avec la musique EDM.

Le « nouveau mouvement de musique trap », ou Trap EDM, englobait les aspects de la techno, du dub et de la house hollandaise incorporés à l’esthétique de la boîte à rythmes Roland TR-808 originale qui définissait ses prédécesseurs.

Cet échantillonnage très médiatisé a attiré des personnalités comme Drake et Donald Glover, mis en évidence dans sa célèbre émission FX Atlanta, lui valant des cotes d’écoute record et des Golden Globes lors de la sortie de sa première saison.

Dans le flux régulier de suprématie mainstream qui a suivi, Migos a dominé le Billboard Hot 100 avec Bad et Boujee, tandis que l’album du groupe, C U L T U R E, a fait ses débuts au numéro 1 du classement des albums du Billboard 200. De plus, Future est devenu le premier artiste solo de l’histoire à sortir deux albums qui ont fait leurs débuts au numéro 1 du Billboard 200 dans les semaines consécutives.

En 2013, le festival Tomorrowland a présenté son tout premier « Trap Stage », tandis que cinq producteurs de trap se sont produits à l’Ultra Music Festival. En 2015, le nouveau venu Fetty Wap a conquis les charts avec son single à succès Trap Queen, atteignant la 2e place des charts Billboard. Fetty a suivi avec My Way qui a fissuré le Top 20.

Avec la suprématie mondiale de trap, nous assistons au déclin de son cousin, crunk, qui l’a donné naissance il y a toutes ces années au cœur d’Atlanta. Même la ville elle-même a capitalisé sur son produit frais en tirant parti de l’agitation du hip hop au profit du tourisme. ChooseATL, la campagne de marque lancée par la Chambre de commerce du métro d’Atlanta, utilise le fanfaron hip hop de la ville pour commercialiser Atlanta comme une destination de premier plan pour les milléniaux et les entrepreneurs férus de technologie.

Défavorablement, la communauté des entreprises garde ses distances avec bon nombre des plus grands artistes de la culture.

« Les gens ont peur des jeunes créateurs noirs », déclare Wil May, fondateur de la société d’Atlanta #COOL. « C’est vraiment effrayant pour la façon de faire des affaires de l’Amérique. »

Néanmoins, la vaste fascination pour la musique trap reste sous le microscope avec la web-série Noisey: Atlanta de 2015 adoptant une approche safari de la classe moyenne supérieure pour exposer Traplanta. Même Waka Flocka Flame s’est rendu sur Twitter pour exprimer son dédain: « Noisey J’ai vraiment l’impression que vous exploitez tous le mal et le bien à Atlanta #NotF ***** * Kool #atall!!!!!! »

Pour l’instant trap est certainement perché sur le trône de la musique populaire. Si vous ne le comprenez pas, vous êtes probablement juste vieux. Si vous ne l’aimez pas, vous pourriez être encore plus vieux. Mais une chose est sûre, Traplanta restera le centre culturel, avec un doigt fermement sur le pouls de trap.

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