kiedy w 2015 roku Akademia ogłosiła swoje kontrowersyjne nominacje do nagród za najlepsze role aktorskie, jej wybory zostały natychmiast skrytykowane popularnym hashtagiem # OscarsSoWhite za rażące znieważanie kolorowych ludzi. Krótko po ceremonii wręczenia Oscarów, koreańsko – amerykański raper Jonathan Park, znany pod pseudonimem Dumbfoundead, zaczął pisać piosenkę ” Safe.”Wydał singiel trzy miesiące później, w maju 2016 roku, a pierwszą zwrotkę otwiera tekst:” tamtej nocy oglądałem Oscary, a lista tylko żółtych mężczyzn była statuetkami.”Reszta piosenki ma podobny przekaz i ton: ma dość niewystarczającej i słabej, feminizowanej reprezentacji medialnej Azjatów jako „bezpiecznych”.”

teledysk, stworzony przez głównie azjatycko-Amerykański personel kreatywny, cyfrowo manipuluje twarzą parku na filmowych postaciach, takich jak Jack Sparrow, Jack Torrance i Jay Gatsby, i był wyraźnie zainspirowany internetowym trendem #StarringJohnCho, który przedstawiał zdjęcia aktora w Photoshopie na różnych kultowych męskich leadach. Podczas gdy film azjatycko-amerykański został oceniony przez krytyków takich jak Daryl Chin, który uważa go za „szlachetny, podnoszący na duchu i nudny jak diabli”, „Bezpieczny” to azjatycko-Amerykańska historia opowiedziana w zabawny, potężny sposób, który sprytnie unika pułapki związanego z traktowaniem siebie zbyt poważnie.

dla kontekstu, Jonathan Park nie jest twoją modelową mniejszością. Rzucił szkołę średnią w wieku 15 lat, aby uprawiać rap i ostatecznie odniósł sukces jako raper bojowy – był nawet raz chwalony przez Drake ’ a. Dorastał w rodzinie niższej klasy z siedzibą w K-Town w Los Angeles, jako syn nieudokumentowanych koreańskich imigrantów, którzy przekroczyli granicę z Meksykiem, gdy miał trzy lata.

Park pluje bezczelnie o narkotykach, piciu i kobietach. Jego liryzm wydaje mi się kwintesencją” kaptura ” azjatyckiego Amerykanina, dążącego do postrzegania Azjatów, które są biegunowym przeciwieństwem stereotypowych narracji, do których przywykliśmy. Jego piosenki są prawie tak celowo wywrotowe, że prawdziwość jego różnych wyczynów wydaje się wątpliwa dla przypadkowych słuchaczy.

niebezpieczeństwo okrzyknięcia tego celowego portretowania męskich, bandyckich Azjatów pozytywnym wpływem jest to, że pomaga Ostro podzielić Azjatyckie Amerykańskie narracje na dwie części: stereotypowo pracowity, cichy typ i jego zupełnie inny odpowiednik, ten, który zawsze wpada w kłopoty prawne i łykając pigułki, który wylewa się ze szkoły, którego seksualne wyczyny są legendą. Problem z tymi dwoma narracjami, z których jedna jest bezczelnie rasistowska i ignorancka, a druga jest skrajną nadwyżką tych pierwszych, polega na tym, że Amerykanie pochodzenia azjatyckiego są ludźmi, a ludzie rzadko dostosowują się do takich skrajności. Ta anty-nerdowa charakterystyka nadal przedstawia azjatyckich Amerykanów jako archetypy, które nie mają głębi poza ich działaniami, a ich człowieczeństwo jest po prostu stracone w tym procesie.

postać Jasona z sitcomu NBC „dobre miejsce” została po raz pierwszy przedstawiona publiczności jako cichy Buddyjski mnich, ale wkrótce okazało się, że jest niezwykle i ujmująco głupim DJ-em/fałszywym dilerem narkotyków z Jacksonville na Florydzie. Zestawienie tutaj jest proste: zabawne jest widzieć głupiego azjatyckiego faceta, kiedy można oczekiwać, że będzie mądry. Oglądanie go sprawiło, że rozedrgałem się ze śmiechu, ale Jasonowi brakuje głębi i rozwoju, które dają niuanse postaci, takie jak Eleanor i Michael; on jest niczym innym, jak ” anty-stereotypem.”Nawet podczas obalania ofensywnych tropów, Azjaci są postrzegani na poziomie powierzchni. Jason czuje, że został stworzony dla nie-azjatyckiej publiczności, aby zobaczyć, że nie wszyscy Azjaci są geniuszami matematyki i fortepianu; dla mnie jednak jest to smutne (i niestety zrozumiałe), że nie-Azjaci potrzebują w ogóle tego rażącego obrazu. Azjaci od dawna wiedzą, że nie jesteśmy zdefiniowani tylko przez to, jak inteligentni lub niezrozumiali jesteśmy, i chociaż Jason jest postępową postacią z Azji, po prostu nie jest wystarczająco ludzki ani prawdziwy.

w wielkim schemacie historii A/PIA, Jonathan Park jest również ważny, ponieważ podpisał kontrakt z 88rising, wytwórnią muzyczną i konglomeratem multimedialnym, który apeluje o większą reprezentację azjatyckich talentów amerykańskich i transkontynentalnych (think Joji, Rich Brian and Higher Brothers). To robi kulturalne fale jako firma stojąca za największymi azjatycko-amerykańskimi artystami muzycznymi, aby trafić do głównego nurtu. Na przykład album Joji BALLADS 1 znalazł się na 1. miejscu w Top R& B / Hip-Hop Albums Billboard Hot 100. Nawet założyciel i dyrektor generalny 88rising Sean Miyashiro ma trudności z opisaniem dokładnie tego, co robią, ale opisał 88 jako „hybrydową firmę zarządzającą, wydawniczą, produkującą wideo i marketingową.”Park, jeden z najwcześniej podpisanych artystów wytwórni, twierdzi, że celem 88 jest” wypchnięcie większej liczby azjatyckich twarzy, a także każdego, kto pochodzi z pochodzenia imigrantów, bardziej w czołówce muzyki.”W początkowych fazach wytwórni w 2015 roku powiedział:” To nie są K-popowe pretty-boy motherfuckers. To są wyrzutki, dziwaki. Myślę, że to trochę odświeżające, ponieważ myślę, że każdy Azjata czuje się tak, zwłaszcza w Ameryce, czy jesteś F. O. B. czy nerdem, dziwakiem, wszystkie te różne rzeczy … Azjaci są ostatnimi zaproszonymi na imprezę, jeśli chodzi o główne media”.

„Safe” jest ostatecznie wezwaniem do lepszej reprezentacji mężczyzn z Azji w Hollywood; jednak nic nie robi, aby rozwiązać dychotomię między męskimi i żeńskimi doświadczeniami Azjatów. Wydaje się raczej zaprzeczać, że medialna reprezentacja kobiet jest w ogóle problematyczna. Film często nawiązuje do jednej azjatycko-amerykańskiej rodziny, w której Park jest ojcem, a bezimienna Koreanka-jego żoną. Koniec klipu zawiera sprytną, samoświadomą scenę, w której biały reżyser krzyczy: „cięcie!”i zastępuje just Park z mężczyzną rasy kaukaskiej. Implikacja jest jasna: Azjatki nie mają żadnych problemów z reprezentacją w dzisiejszych mediach. Jednak seksapil, który nie ma głębi i jest zakorzeniony w niedokładnych, rasistowskich stereotypach” podporządkowanych ” azjatek, jest tak samo problematyczny, jak brak pożądliwości dla słabych, feminizowanych Azjatów. „Bezpieczny” obraźliwie oznacza, że wystarczy tylko przyciąganie lub fizyczna ekspozycja. Ale powinniśmy mieć wyższe oczekiwania co do sposobu, w jaki przedstawiane są zarówno męskie, jak i Żeńskie Postacie z Azji. Zasługują na większą głębię i człowieczeństwo, zamiast po prostu więcej ekranów zalanych przez hipermasculine „Captain Americas”, które tak się składa, że są Azjatami.

zaprzeczanie przez Park trudnościom, z jakimi borykają się Azjatyckie Amerykanki, aby dostać się do drzwi, jest szczególnie niesmaczne, jeśli wziąć pod uwagę brak kobiet A/PIA w przemyśle muzycznym, zwłaszcza w hip-hopie. Azjatki są fetyszyzowane poprzez teledyski i teksty piosenek: w 2011 roku Child Gambino rapował na swoim utworze „Freaks and Geeks”, ” Are there Asian girls here? Minority report, „i piosenka Kanye West’ a z 2013 roku „I’ m In It” dowcipnie oświadczyła: „Eatin’ Asian pussy, all I need was sweet and sour sauce.”Azjatyckie tancerki i modelki są widoczne w kulturze hip-hopu, ale kiedy są bezdźwięcznymi tokenami, które wnoszą tylko swoje ciała, jest to prawdopodobnie gorsze niż brak jakiejkolwiek ekspozycji.

w piosence „New Chick,” Park raps, ” Why we never have sex, yo? Mogę dostać trochę głowy? Wiesz, że facet ma potrzeby, Pieprzenie o paciorkowcu.”Azjatyccy mężczyźni, jak Park, próbują odnieść sukces w gatunku muzycznym zdominowanym przez przekonanie, że siła mężczyzny jest demonstrowana przez zapewnienie jego władzy nad kobietami, seksualnie i słownie. Park walczy z wyobrażeniami słabych, wyniszczonych Azjatów w hipermaskulinalnym środowisku w jedyny sposób, jaki zna: wykorzystując kobiety i odmawiając im głosu w ich problemach. To przestrzeganie seksistowskich norm hip-hopowych to kolejny problem, jaki przedstawia Azjatycki Amerykański rap.

„Safe” jest ważnym, społecznie świadomym bangerem, który prosi o lepszą reprezentację mniejszości rasowej; w jego sercu niesie pozytywne przesłanie, teledysk jest zabawny, a to po prostu dobra piosenka azjatyckiego kolesia. Jednocześnie uwypukla azjatycko-amerykańską heterogeniczność oraz wynikające z niej różne konflikty i nieporozumienia. Doświadczenia A. A. są bardzo różne w zależności od narodowości, pokoleń, klas, kolorów, wieku, płci, regionów i płci. Solidarność jest budująca i ważna, ale etykieta „a / PIA” po prostu nie oddaje wszystkich niuansów międzysektorowych w społeczności. „Safe” podkreśla, jednak mimowolnie, to rozłączenie w sposób, który brzmi tak wiernie dla mnie, Koreanki Amerykanki, która jest również entuzjastką hip-hopu, który ma 3.95 GPA w „dobrej szkole” i uczęszcza do kościoła i rozmawia po koreańsku z rodzicami (z którymi ma bliskie, kochające relacje) i jest feministką, która gra na skrzypcach przez 11 lat, ale dostała ocenę D w AP i imprezuje z przyjaciółmi, ogląda specjalne filmy komediowe Netflix i poszła na koncert Nicki Minaj (który, nawiasem mówiąc, był wspaniały). „Bezpieczny” jest problematyczny, ale tak samo seksistowski świat hip-hopu, w którym Park jest zakorzeniony i zmuszony do działania. Podczas pierwszego oglądania jego teledysku doceniłem jego przesłanie i na koniec (ostrożnie) oklaskiwałem jego inkluzywne wysiłki. Pomimo błędów w tekstach i teledyskach Parka, czuję się dumny, widząc hip-hop, który uwielbiam, reprezentowany przez „żółtą” twarz, której Ameryka nie postrzega jako „bezpiecznej”.”

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.